Ja faz um tempo que quero postar sobre o filme, mas na correria com as cenas do Open Season 2 ta sendo complicado, descobri que sou o pior chefe que ja tive. Mas ontem consegui aprovar duas cenas o que me deu breves momentos de tranquilidade hoje de manhã, mas foram suficientes para escrever esse post.

Bom ja faz alguns dias que assisti ao filme, na prazerosa compania da galera da Start Desenhos Animados (o que foi muito legal porque foi a primeira vez que todos vimos o teaser do longa que eles estão produzindo la, o Grilo Feliz 2), minha namorada e da Ana, também estudante no Animation Mentor.

O primeiro bom sinal do filme é que todos, sem exceção, nos divertimos muito no filme, eu, que eu sou uma pessoa difícil de rir com filmes, chegava a gargalhar e eu ouvia risadas em minha volta.

O filme tem uma bela história, uma animação alucinante e uma qualidade fora do sério. Mas, porque do sucesso? Porque o filme fez, de sexta a domingo nos EUA, 45 milhões de dolares enquanto o segundo colocado, 10.000 ac, fez 10 milhões? Porque aqui no Brasil, onde temos um certo preconceito com filmes de animação, os famosos "Desenhos Animados", o filme vem liderando pela segunda semana concecutiva faturando um total de 5 milhões de reais?

Eu vou dar a minha opinião e não é uma opiniao nova: Focaram em fazer um bom filme.

Quando a gente pensa em filmes de animação ja vamos logo pensando em bichinhos peludos e bonitinhos, com piadinhas divertidas e uma história razoável. Mas porque filmes como Nemo, Monstros SA, Rei Leão e agora o Horton, estão nesse patamar elevado, no Olimpo dos filmes de animação? Todos tem personagens peludinhos (alias, no Horton até as arvores são peludinhas) e bonitinhos e estão cheios de piadinhas divertidas, mas a história... é outra história.

Acho que já postei isso aqui, provavelmente depois da palestra com o Mark Walsh, mas vou repetir; Qual a história do Nemo? Um pai que procura o filho? Não, é a história de um pai super protetor e as dificuldades de dar asas ao seu filho. E porque o Nemo é um peixe? Porque ia vender? Porque não existia filmes de peixes em 3D ainda? Também, mas a resposta principal eu acredito que foi: Porque não a lugar maior no mundo do que o oceano e que melhor liberdade poética do que um peixe pai super-protetor deixar seu filho peixe ganhar asas diante de todo o oceano?

É isso que eu digo que é fazer um bom filme, é usar a animação em prol de um bom filme. Usar a liberdade que a animação te da para fazer um filme que não seria possível ser feito de outra forma ou pelo menos não tão profundo.

É isso que eu acredito que foi o segredo do Horton, ele é um bom filme que fez um bom uso da animação (e que animação), tem um bom roteiro, tem bons personagens, uma mensagem, momentos alegres e tristes, um filme completo.

Quando sai do filme, pensei comigo mesmo "Só vejo coisa parecida vindo de um outro estúdio." e vocês sabem qual é, Pixar. E qual não foi minha surpresa quando li que o diretor de Horton, Jimmy Hayward, era animador da Pixar? E se vocês forem ver, a Pixar ja foi "mãe" de diversos diretores que sairam por ai fazendo filmes que nos surpreenderam; Ash Brannon, que foi diretor de Toy Story 2 e trabalhou em Bug´s Life e Toy Story foi o diretor de Surfs Up. Jill Culton que tem créditos em quatro filmes da Pixar foi diretor de Open Season e agora trabalha no novo da Sony, Hotel T. e teve também o Colin Brady que foi um dos diretores de Everyone's Hero. Pelo jeito não há melhor escola de filmes de animação do que a Pixar :)

Mas mais uma vez eu desejo os parabéns a Blue Sky porque eu sempre vejo que eles buscam a qualidade em primeiro lugar, seja na história, na arte, na composição, na animação... Trabalho de primeira. Parabéns Saldanha e todos os funcionários da Blue Sky :)

Clap. Clap. Clap. Parecia coisa de interior, mas foi inevitável, no final do filme, todos aplaudimos.

PS: Só para não jogar só confete, teve uma coisa no filme que me irritou e achei que ficou mal resolvido... Foi a relação entre a canguru mãe e o canguru-filho, achei que ela passou dos limites com ele e no final nem ouve um aprendizado dela em relação a essa maneira de agir com o filho. Sei la, acho que faltou ali.

To tentando me atualizar enquanto faço as cenas do Open Season 2, mas o ritmo ta bastante acelerado e isso pode resultar em um blog um pouco mais lento hehehe, mas vamos la.

Não sei quantos conhecem o blog dos Spline Doctors, é uma fonte muito boa para materiais de animação. Descobri outro dia também que o Dr. Stepheng tem um blog pessoal e ta com um material mto bom.

No Workshop que teve aqui no Brasil com o Ed Hooks, ele nos falou de um especialista em expressões faciais que estava realizando estudos no mundo todo, o Paul Ekman. Na palestra ele aplicou os conhecimentos desse estudioso na animação e nos mostrou como conseguimos capturar perceber rapidamente as emoções me um rosto. To falando isso porque achei no site dos Spline Doctors esse link onde tem um "teste de expressões" com base nos estudos do Paul, vale a pena estudar o trabalho desse cara.

Alias, eles também publicaram recentemente o novo splinecast deles, com o veterano da Pixar John Kahrs.

Hahahaha olhem o primeiro trabalho desse Reel, outros trabalhos da mesma reel também foram copiados de outros alunos da AM... Chega a ser bizarro, o cara copiou tudo, até a textura das paredes.

Esse é o meu exercicio (desculpa a qualidade, tem uns frames faltando e tudo mais, mas na hora de compactar, deu zica):

Notaram alguma semelhança?

Descobriu-se que uma peça de cerâmica do Irã de 5,200 anos de idade abriga a animação mais antiga do mundo — um cervo selvagem comendo a vegetação. A ilustração pode ser vista em cerâmicas Iranianas datadas do 4° milênio A.C.

As pinturas gravadas de cervos selvagens são parte de uma importante coleção de litogravuras datadas de 8.000 A.C. Todavia, a representação do cervo selvagem com uma árvore é associada com Murkum, a mãe deusa que era adorada por todas as mulheres Indo-Iranianas do vale de Haramosh no moderno Paquistão, que culturalmente tinha laços aproximados com os Indus, e consequentemente com as civilizações da Burnt City, então Mesopotâmia, que pode ter influenciado quem fez esta peça única.

Tirado do Anima Livre.

Faça um favor a você mesmo, clique aqui e assista a esse Comparison Reel que o animador Jeff Gabor colocou no ar. Incrível, contém uma das melhores cenas do filme.

Que sirva de exemplo para aqueles que dizem que gravar video referência é coisa de amador. Como diz o Vitor Navone (Pixar) "Todo bom animador que eu conheço, grava video referência."

Quer mais de Horton?

Demo Reel do Nick Bruno
Fotos da equipe na Blue Sky

Da para gastar horas estudando.

Rolou! Obrigado a todos que compareceram! Foi demais :) Obrigado mesmo !

Escrevi esse mês um artigo para a revista Viewport, nunca tinha escrito artigos para publicações nem nada do tipo e alias o português nunca foi o meu forte (vocês ja devem ter pego uns erros cabeludos por aqui), mas gosto de escrever sobre animação e acho que vou acabar escrevendo todos os meses para a Viewport.

O artigo que escrevi se chama O Sonho de ser Animador e é um texto introdutório para os próximos que vou escrever, é um texto para todos aqueles que tem vontade de ser um animador mas tão entrando agora na area.

Gostaria de saber a opinião de vocês também, gostaria de ouvir criticas e etc, pode ser em qualquer coisa, sobre a matéria, sobre a maneira que escrevi, só para eu tentar melhorar para as próximos :)

Acessem: http://www.viewport.hpg.com.br/

Outra notícia legal é palestra que vai ter na AAAD, confiram.

Para quem ainda não viu...

Eu acho que eles cairam na Africa, não acham ? :O

E uma ótima dica é o livro FREE que o Shawn Kelly fez com todas as dicas que ele deu de animação no Newsletter do Animation Mentor. Só precisa se cadastrar :) Vale muito a pena !

NoOOooOOsSsA !! Hahahah caraca, não tenho palavras, muito obrigado mesmo por todas as palavras e pela força que vcs sempre me dão. Obrigado mesmo, do fundo do meu coração de animador.

Mais pro futuro vou escrever um post mais detalhado sobre o projeto e tudo mais, agora não posso porque é contrato sigiloso, assim que o filme ja tiver terminado a produção e etc eu posto aqui (só não sei se vou poder postar imagens/filmes).

Abaixo fiz uma copilação do estado atual do meu curta, algumas cenas ja são basicamente finais (como a do trenó e a que ele taca a bola de neve) outras tão em block outras num polishing lento... por ai.

E vejam só essa notícia.

Ihhaaa! Parece um sonho... Fui contratado pela Reel FX para ajudar na produção de Open Season 2! To muito feliz, é muito difícil de acontecer o tipo de trabalho que vou participar! Eles me contrataram para trabalhar remotamente, ou seja, mandando os arquivos daqui para la!

Yeyyy Minha primeira participação em filmes! To feliz, preocupado, ansioso... vixe vo precisar de tarja preta jaja :) Ja vi algumas animações do filme e ta tudo mto legal, não vejo a hora de começar. Se tudo der certo, segunda feira começo.

Para quem ouviu ao podcast do James Baxter, leia também esse artigo que ilustra o que foi dito la.

21 a 23 de março de 2008

Há pouco mais de 90 anos, nasceu O Kaiser, o primeiro filme de animação brasileiro, de Álvaro "Seth" Marins. O filme foi lançado em 22 de Janeiro de 1917. Esse marco histórico funciona como ponto de partida do cinema de animação no Brasil. Nestes 90 anos foram produzidos 19 longas-metragens, centenas de curtas e milhares de filmes publicitários de animação.

Atualmente o cinema de animação brasileiro vive um expressivo período de crescimento de sua produção o que se reflete na grande quantidade de filmes produzidos nos ultimos anos. É cada vez maior o número de profissionais envolvidos, de técnicas, estilos e temas, gerando também um aumento na qualidade desses filmes.
Neste contexto surgiu a Associação Brasileira de Cinema de Animação, ABCA, em 22 de Março de 2003, fundada por 27 profissionais espalhados pelo Brasil. A ABCA representa os animadores junto a entidades públicas e privadas apoiando o desenvolvimento dessa arte industrial no país. A ABCA conseguiu editais específicos de animação, elaboração de pesquisa histórica, um censo para mapear todos os realizadores brasileiros e a realização do Dia Internacional da Animação que funciona como difusor da produção anual em mais de 50 cidades brasileiras.

O evento 90 ANOS DE ANIMAÇÃO BRASILEIRA + 5 ANOS ABCA exibe um breve panorama histórico da animação brasileira e inclui desde clássicos como os longas Sinfonia amazônica (1953) e Piconzé (1972), passando por raridades preservadas pela Cinemateca Brasileira como Macaco feio... Macaco bonito (1929) e Frivolitá (1930), até obras mais recentes de nomes como Maurício de Souza, Otto Guerra, Alan Sieber, Walbercy Ribas e Carlos Eduardo Nogueira. Entre os destaques da programação, uma sessão de temática adulta, que inclui o longa Rocky & Hudson – Os caubóis gays, e debates reunindo profissionais de diferentes áreas sobre os temas: Leis, editais e recursos para produção de animação, Animação na TV brasileira e Inserção internacional.

ENTRADA FRANCA

CINEMATECA BRASILEIRA
Largo Senador Raul Cardoso, 207
próxima ao Metrô Vila Mariana
Outras informações: (11) 3512-6111 (ramal 215)
www.cinemateca.gov.br</blockquote>

PROGRAMAÇÃO

21.03 I SEXTA

SALA CINEMATECA / BNDES

18h00
Boi Aruá

20h00
Macaco feio... Macaco bonito
Frivolitá
Debate REGULAMENTAÇÃO E RECURSOS PARA PRODUÇÃO
Leis, editais e recursos para produção de animação
-Petrobras: Eliane Costa
-Ancine: Mario Diamante
-BNDES: Luciane Gorgulho
-MinC : Paulo Acoforado
Mediador: Luciana Druzina

22.03 I SÁBADO

SALA CINEMATECA / BNDES

14h00
Brichos

15h30
Sinfônia amazônica

17h00
Debate :INSERÇÃO INTERNACIONAL
Como levar a produção brasileira ao exterior?
-APEX: Christiano Braga
-Cinema do Brasil: André Sturm
-ABPITV: Fernando Dias
-Co-produtor com Canadá: Kiko Mistrolrigo
Mediador: Marta Machado

19h30
Debate:EXIBIÇÃO DE ANIMAÇÃO NA TV BRASILEIRA
Como exibir a produção brasileira nas TVs?
-Deputado Vicentinho
-TV Brasil: José Araripe
-TV a cabo de animação: Tito Liberato
-Produtor de animação: Reynaldo Marchezini
Mediador: Ale McHaddo

21h00
Yansan
Deus é pai
Rocky & Hudson – Os caubóis gays

23.03 I DOMINGO

SALA CINEMATECA / BNDES

14h00
Grilo feliz

16h00
Piconzé

18h00
Turma da Mônica em Cine Gibi 2

20h00
Sessão Dia Internacional da Animação 2007
Juro que vi : Matinta Pereira
O Sapo e a mosca
Leonel Pé-de-Vento
Cidade fantasma
Mobsquad
Disputa entre o diabo e o padre pela posse do cênte-fór na Festa do Santo Mendigo
Passo
Vida Maria
Lúmen

FICHAS TÉCNICAS E SINOPSES

Boi Aruá, de Francisco Liberato
Salvador/Brasília, 1984, 35mm, cor, 85' | Exibição em DVD
Fazendeiro, orgulhoso de seu poder, é desafiado sete vezes pela figura fantástica do Boi Aruá. Derrotado seis vezes, compreende a real dimensão humana, aproximando-se de si mesmo e de seus semelhantes.

Brichos, de Paulo Munhoz
Curitiba, 2006, 35mm, cor, 77' | Exibição em DVD
Um jaguar, um quati e um tamanduá adolescentes criam confusões na escola, adoram jogos de computador, acham os pais caretas e acreditam que sabem de tudo.

Cidade fantasma, de Lisandro Santos
Porto Alegre, 1999, 35mm, cor, 6' | Exibição em DVD
Verão. Do ponto de vista de quem fica, todos parecem ter ido para a praia, e Porto Alegre lembra uma cidade do velho oeste, quente, poeirenta e deserta.

Deus é pai, de Allan Sieber
Porto Alegre, 1999, 35mm, cor, 4' | Exibição em DVD
Deus e seu filho Jesus tentam resolver suas diferenças em uma sessão de terapia.

Disputa entre o diabo e o padre pela posse do cênte-fór na Festa do Santo Mendigo, de Francisco Tadeu e Eduardo Duval
Rio de Janeiro, 2006, 35mm, cor, 10' | Exibição em DVD
Ambição de prestígio político leva coronel do nordeste do Brasil a promover partida de futebol do time local contra o time de São Paulo.

Frivolitá, de Seel, Luiz
Rio de Janeiro, 1930, 35mm, pb, 3' | Exibição em DVD
Mocinha coquete e modernista, quer dormir até mais tarde, mas para isso tem que enfrentar o despertador, o gramofone e um bando de gatos.

Grilo feliz, de Walbercy Ribas
São Paulo, 2001, 35mm, cor, 80'
Uma floresta harmônica e tranqüila passa por momentos de inquietude quando ali surge um lagarto e seu grupo. O grilo feliz é a última esperança para reestabelecer a paz ao lugar.

Juro que vi: Matinta Pereira, de Humberto Avelar
Rio de Janeiro, 2006, 35mm, cor, 12' | Exibição em DVD
No interior do Brasil, reza a lenda que quando Matita Perera passa por um vilarejo e não encontra oferendas, uma tragédia pode acontecer.

Leonel Pé-de-Vento, de Jair Giacomini
Porto Alegre, 2006, 35mm, cor, 15' | Exibição em DVD
Leonel é um guri diferente, ele é um pé-de-vento.

Lúmen, de Wilian Salvador
Belo Horizonte, 2007, DVD, cor, 4'
Um inventor em crise tem uma idéia que parece ser a solução perfeita para seus problemas.

Macaco feio... Macaco bonito, de Luiz Seel
Rio de Janeiro, 1929, 35mm, pb, 10' | Exibição em DVD
Um macaco preto, bêbado, foge do Jardim Zoológico e é perseguido pelo guarda e por vários animais do local.

Mobsquad, de Fons Schiedon e Birdo Studio
São Paulo, 2006, DV, cor, 4' | Exibição em DVD
As aventuras urbanas dos amigos Lenny, Gus e Donny e suas vidas disfuncionais.

Passo, de Alê Abreu
São Paulo, 2007, Mini DV, cor, 4' | Exibição em DVD
Um pássaro tenta escapar de sua gaiola.

Piconzé, de Ype Nakashima
São Paulo, 1972, 35mm, cor, 75' | Exibição em DVD
Piconzé e seus amiguinhos, Louro Papo e Chico Leitão, tentam salvar a jovem Maria Esmeralda das garras de Gustavo Bigodão e seu bando criminosos.

Rocky & Hudson – Os caubóis gays, de Otto Guerra
Porto Alegre, 1994, 35mm, cor, 63' | Exibição em DVD
As aventuras de uma dupla de caubóis gays que luta contra cientistas loucos e outros clichês.

O sapo e a mosca, de Thomas Larson
Ribeirão Preto, 2001, Digital, cor, 1' | Exibição em DVD
Clássico encontro entre um sapo e uma mosca.

Sinfônia amazônica, de Anélio Latini Filho
Rio de Janeiro, 1953, 35mm, pb, 61'
Sete lendas amazônicas são interligadas por um indiozinho que tem um boto como companheiro de aventura.

Turma da Mônica em Cine Gibi 2, de Maurício de Sousa
São Paulo, 2005, DVD, cor, 64'
Mônica, Cebolinha, Cascão e Magali recebem o reforço do caipira Chico Bento em uma série de sete aventuras diferentes.

Vida Maria, de Márcio Ramos
Fortaleza, 2006, 35mm, cor, 8'| Exibição em DVD
Maria José, uma menina de 5 anos de idade, é levada a largar os estudos para trabalhar. Enquanto trabalha, ela cresce, casa, tem filhos, envelhece.

Yansan, de Carlos Eduardo Nogueira
São Paulo, 2006, 35mm, cor, 18' | Exibição em DVD
Yansan, a orixá dos ventos e tempestades, e suas aventuras amorosas com Ogum e Xangô. O mito Iorubá insolitamente contextualizado num Japão futurista.

O Conexão Telemig Celular prorrogou até 10 de março as inscrições para o Edital Conexão AnimaMúsica. O projeto busca estimular a produção de obras audiovisuais de animação em suas diferentes possibilidades de linguagem e dar visibilidade no Brasil e no mundo à novíssima safra da produção musical mineira.

Mais de 100 criadores já se inscreveram, para produzir videoclipes de animação das músicas de um dos 12 artistas classificados do Conexão Telemig Celular em 2007. Serão distribuídos prêmios que variam entre R$6.000,00 (seis mil reais) e R$9.000,00 (nove mil reias) para a produção dos clipes. Após finalizadas, as obras, ainda podem concorrer ao Grande Prêmio da ABCA (Associação Brasileira de Cinema de Animação) que distribuirá R$ 5.000,00 (cinco mil reais), R$ 3.000 (três mil reais), R$ 2.000,00 (dois mil reais) para os 1º, 2º e 3º lugares respectivamente e ainda, o Grande Prêmio do Público com mais R$ 4.000,00 para o mais votado. Os prêmios são todos cumulativos.

Quem tem o interesse, ta ai a segunda chance.

Essa animação, feita para o Adult Swim, parece que esta sendo feita por uma organização sem fins lucrativos chamado Giant Elephants que ensina prisioneiros a animar. No site deles tem outros testes de animação, vale a pena ver.

Bom, depois de um tempo sem postar eu to trazendo a noticia de que a segunda parte do Podcast com o James Baxter ta online.

Fiquei um tempo sumido porque perdi minha cachorrinha e foi forte a perda aqui, mas agora to voltando a vida normal e os posts vão voltar com mais vida e tal ;) Baixem ai, vale a pena.